バッカーノ！｜作者は「調べておけば堂々と嘘をつける」と語っている

※本記事は、公式サイト・出版社・ニュースサイトで公開されている情報をもとにまとめています。推測にあたる部分は、その旨を書いています。

バッカーノ！は、1711年に錬金術師たちが悪魔から“不死の酒”を得た話と、1930年代の禁酒法時代のニューヨークの話が同じ物語に入っています。200年以上の飛びがあり、史実の時代に不死者がいる。この組み立てについて、作者の成田良悟さんはこう語っています。「資料をきちんと調べると、嘘を書くときに堂々と嘘をつける」。調べるのは嘘をやめるためではなく、堂々と嘘をつくためだという説明です。

時代の飛びはどうつながるのか

作者が語ったこと

成田良悟さんは2003年に「バッカーノ！」でデビューした小説家です。「デュラララ!!」シリーズ、「越佐大橋シリーズ」「ヴぁんぷ！」なども手がけています。

コミックナタリーの連載「マンガ原作者のお仕事」第9回（2023年6月26日、構成／増田桃子）で、成田さんは自身の作り方を具体的に語りました。マンガ原作の話として答えていますが、内容は小説にも通じるものです。

「嘘を書くときに堂々と嘘をつける」

資料調べについての発言です。目的の置き方が独特です。

「私個人としては、資料はある程度まで調べるほうです。それは昔、ある御方の本の中で「資料をきちんと調べると、嘘を書くときに堂々と嘘をつける」という話を見たことがありまして。確かに「この時代に銃ってもう在ったっけ……なかったっけ……」と不安げに銃を登場させるよりは、「現実ではこの時代のこの国に銃などない！ でも、それを分かった上で敢えて出す！ いや、だからこそ出すのだ！」としたほうがスッキリ書けるし、そこから話をさらに拡げられるなと実感しています。」

「不安げに銃を登場させる」か「分かった上で敢えて出す」か。この2つを分けています。出てくるものは同じでも、書き手の状態が違う。

そして「そこから話をさらに拡げられる」。調べることが制約ではなく、話を広げる材料になるという説明です。

「バッカーノ！」は1930年代の禁酒法時代ニューヨークという実在の時代に、不死の酒と錬金術師を置いた作品です。この組み立てが「分かった上で敢えて出す」側にあたると読めます。

なお成田さんは続けて「この話も、ぶっちゃけてしまえば「史実など調べなくても堂々と出す」ことができて、なおかつ傑作を書ける人もいるでしょうし、絶対ということはないです」とも書いています。自分の方法を唯一の正解にしていません。

「単なる私の感情の叫びを付け足すこともしばしば」

マンガ原作としてシナリオを書くとき、何を書き込んでいるかという話です。具体例が挙げられています。

「ここ数十話は雰囲気を強調するときはもう文章で、【そこで大ゴマで明かされる○○の正体！ ザ・サプライズ！ 驚天動地！ これには読者の皆さんもきっとビックリだし（ビックリして欲しい）、作者の私もビックリですよヒュー！】【ここで背後に大量の霊が！ ホラー！ こ、怖い！ OH,テリブル!!】というようなノリで、ナレーションでもセリフでも情景描写でもない、単なる私の感情の叫びを付け足すこともしばしばあります。」

「ナレーションでもセリフでも情景描写でもない」。作品に載らない文が原稿に書き込まれているということです。

目的は雰囲気を伝えること。成田さんは「こちらが想定しているシーンの雰囲気そのものをどれだけ作画のマンガ家さんに伝えられるか」を課題として挙げています。

成田さんは自分でも効果を測りかねています。「まあ、それが効果的なのかはわからないですし、どう思っているのか藤本さんに聞いたことはないので、逆に邪魔だと思われていたら申し訳ないのですが……!!（笑）」。

「こいつはヤバい奴だぞ」と伝えられるかどうか

原作担当として最もこだわっている作業を聞かれた答えです。

「キャラクターが読者の皆さんに好かれるかどうか──あるいは逆に、悪役の場合は如何に「こいつはヤバい奴だぞ」と読者に伝えられるかどうか、ということです。まずは藤本さんにそれをお伝えしなければいけないので、セリフや佇まい、一挙一動の動きで「どんなキャラクターなのか」ということを解りやすく伝えられるようにしよう、というのを念頭に置いています。」

「セリフや佇まい、一挙一動の動きで」。説明ではなく、振る舞いで示すという方針です。

群像劇では登場人物が多く、1人あたりに割ける分量が少なくなります。短い出番で性質を伝える必要がある。この「こだわり」はそこに直結します。

ミュージカルでラック・ガンドール役を演じる佐々木喜英さんは、役をこう説明しています。「穏やかで紳士的な佇まいの中に、マフィアとしての冷静さや覚悟、時折覗く危うさを持つラック」。成田さんが言う「佇まい」がそのまま役の説明になっています。

「周りの声に囚われすぎないほうがいい」

マンガ原作者を目指す人へのメッセージとして語られた内容です。自分のインタビューも含めて、と前置きしています。

「私のこのインタビューも含めて、周りの声に囚われすぎないほうがいいですよ、と。（中略）どの意見にも正しさと間違いがあると言いますか……一見正しそうに見える意見の中にも「例外」はあって、その例外でこそ輝く人もいるかと思います。」

「私のこのインタビューも含めて」。自分の発言も相対化しています。

そして「一見正しそうに見える意見の中にも「例外」はあって、その例外でこそ輝く人もいる」。方法論の話をしながら、方法論の適用範囲を限定している形です。

成田さんは最後にこう書いています。「誰かのアドバイスを盲信するのもいいのですが、「それ以外の方法に敢えてチャレンジしている人」を頭ごなしに否定することだけはしないでほしい」。

「バッカーノ！」の基本情報

物語の構造

2つの時代と、そこに置かれた人物を整理します。

「互いに関わり合いなく暮らしていた」のが出発点です。群像劇として、最初から接点がない人々が並べられています。

そこに不死の酒が再登場して全員がつながる。1711年の出来事が1930年代の引き金になる構造です。

セラードが「齢200歳を超える」ことで、1711年と1930年代を同一人物がつなぐ形になっています。時代が飛んでいても、人物が連続しています。

ミュージカル「バッカーノ！」の詳細

2026年8月31日に発表されました。初のミュージカル化です。

脚本・演出・音楽が別々の3人です。赤澤ムックさん、田邊俊喜さん、鎌田雅人さん。

アイザック役の中染雄貴さんは「長年にわたり愛されてきた「バッカーノ！」が初のミュージカル化」と書いています。

会場は東京・シアター1010で、公演は4日間。12月24日から27日という年末の日程です。

ミュージカルの配役

9人の名前が並びます。群像劇なので、主役が1人ではありません。

アイザックとミリアが「泥棒カップル」、セラードとエニスが1711年からの生き残り、ラック・ガンドールがマフィア側という配置になります。

フィーロ役の湊丈瑠さんは「魅力的な登場人物達が入り乱れる「バッカーノ！」の世界観を大切にし、この作品ならではのスピード感や熱量を、舞台だからこそ生まれるエネルギーで皆さんに届けたいです」とコメントしています。

湊さんはさらに「ちなみにアニメのオープニング曲がかっこよすぎて頭から離れません。この曲を聴きながら仕事に向かうと登場人物になった気になれます」とも書いています。

成田良悟の作品と担当作画の関係

「バッカーノ！」のコミカライズが、別の作品を生んでいます。

「バッカーノ！」のコミカライズを担当した藤本新太さんと、完全新作を組むという打診から「デッドマウント・デスプレイ」が始まりました。担当編集の清水さんからの提案だったと成田さんは説明しています。

成田さんはこのとき「余所様で1つマンガ原作作品が打ち切られて「自分はマンガ原作者に向いてないのかもしれないなー」と思っていた矢先」だったと書いています。

そして「自分がマンガ原作者もやれるのか、まだ確かめてみたい」という思いで引き受けた、と。その作品が2023年にアニメ化されています。

ここから先は筆者の見方です

禁酒法時代に不死者を置くという選択

1930年代の禁酒法時代は実在の時代です。そこに不死の酒と錬金術師が置かれています。

筆者の見方では、成田さんの「分かった上で敢えて出す！ いや、だからこそ出すのだ！」という姿勢がそのまま形になっていると思います。史実の枠を知っているから、そこに何を足したかが明確になる。

禁酒法は酒を禁じる法律です。そこに「不死の酒」を置く。禁じられているものが不死をもたらすという重ね方になっています。ただし作者がこれを意図したという説明は見つかりませんでした。ここは筆者の読みです。

群像劇と「佇まい」の関係

成田さんは、キャラクターを「セリフや佇まい、一挙一動の動き」で伝えることにこだわると述べました。

筆者の見方では、群像劇ではこれが必須になると思います。登場人物が多ければ1人の説明に使える分量は減ります。振る舞いで示せなければ、人数を増やせません。

ミュージカルの配役が9人で、それぞれに役名が公表されている。主役が1人ではない構成が、舞台の形でも維持されています。ここは筆者の整理です。

どこから読むか

ここは筆者の判断になります。

「バッカーノ！ The Rolling Bootlegs」からです。これがシリーズの最初の巻で、ミュージカルの原作としても明記されています。1711年と1930年代の2つの時代が出てくるのはこの巻です。

シリーズの巻数や、各巻がどの年代を扱うかについては本記事では確認していません。読む順を厳密に決めたい場合は出版社の情報をご確認ください。

成田さんの別作品では「デュラララ!!」シリーズも群像劇です。同じ作りを別の舞台で見たい場合の選択肢になります。マンガ原作としては「デッドマウント・デスプレイ」（作画：藤本新太さん）があります。

どこで読める？

「バッカーノ！ The Rolling Bootlegs」は電撃文庫（KADOKAWA）から刊行されています。著者は成田良悟さん、イラストはエナミカツミさん。

ミュージカル「バッカーノ！」は2026年12月24日から27日まで東京・シアター1010で上演されます。チケットの一般販売は10月10日10時から。

コミカライズはスクウェア・エニックスで実施され、作画は藤本新太さんです。

TVアニメも制作されています。配信先は時期によって変わるため確認してください。

よくある質問

バッカーノ！はどんな話？

1711年に錬金術師たちが大西洋上で悪魔から“不死の酒”を得た出来事と、1930年代の禁酒法時代ニューヨークの群像劇が交差する物語です。

なぜ時代が飛ぶの？

1711年に不死の酒を得た錬金術師セラードが、齢200歳を超えて1930年代にも生きているためです。セラードが不死の酒をよみがえらせたことで全員の運命が交差します。

作者はどうやって史実と虚構を混ぜている？

成田良悟さんは「資料をきちんと調べると、嘘を書くときに堂々と嘘をつける」という考えを紹介し、「現実ではこの時代のこの国に銃などない！ でも、それを分かった上で敢えて出す！」という書き方を説明しています。

作者のデビュー作は？

「バッカーノ！」です。2003年にデビューしました。

ミュージカルはいつ？

2026年12月24日から27日まで、東京・シアター1010で上演されます。初のミュージカル化です。

ミュージカルの配役は？

フィーロ役が湊丈瑠さん、アイザック役が中染雄貴さん、ミリア役が西葉瑞希さん、エニス役が本西彩希帆さん、マイザー役が田淵累生さん、セラード役が早乙女じょうじさん、バーンズ役が宮下雄也さん、ダラス役が健人さん、ラック・ガンドール役が佐々木喜英さんです。

コミカライズはある？

あります。スクウェア・エニックスで実施され、作画は藤本新太さんです。

作者の他の作品は？

「デュラララ!!」シリーズ、「越佐大橋シリーズ」、「ヴぁんぷ！」などです。マンガ原作としては藤本新太さんと組んだ「デッドマウント・デスプレイ」があります。

まとめ

『バッカーノ！』は1711年に錬金術師たちが大西洋上で悪魔から“不死の酒”を得た出来事と、1930年代の禁酒法時代ニューヨークの群像劇が交差する物語です。齢200歳を超える錬金術師セラードが2つの時代をつなぎます。作者の成田良悟さんは、コミックナタリーの連載「マンガ原作者のお仕事」第9回で「資料をきちんと調べると、嘘を書くときに堂々と嘘をつける」という考えを紹介し、「現実ではこの時代のこの国に銃などない！ でも、それを分かった上で敢えて出す！ いや、だからこそ出すのだ！」と説明しました。キャラクターについては「セリフや佇まい、一挙一動の動きで「どんなキャラクターなのか」ということを解りやすく伝えられるように」することにこだわると述べています。2026年12月24日から27日には東京・シアター1010で初のミュージカル化が行われます。脚本は赤澤ムックさん、演出は田邊俊喜さん、音楽は鎌田雅人さんです。

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出典

• コミックナタリー マンガ原作者のお仕事 第9回 成田良悟と「デッドマウント・デスプレイ」（2023年6月26日／構成：増田桃子）
• ステージナタリー 群像劇ライトノベル「バッカーノ！」がミュージカル化、出演に湊丈瑠・中染雄貴・佐々木喜英ら（2026年8月31日）

本記事の画像は公式サイト・公式YouTubeが公開したものを、出典を示して引用しています。文章の引用も必要な範囲にとどめました。©成田良悟／KADOKAWA